Portfölj 2024

Grafiska Sällskapets Portfölj 2024 Banner

Portföljprenumeration

Årets Portfölj, den 110:e i ordningen, innehåller 6 nya verk och 2 verk ur tidigare års portföljer och kollektionen omfattar ett flertal grafiska tekniker. Som prenumerant får du välja 3 verk ur exklusiva upplagor.

En portföljprenumeration kostar endast 2.500:-/år och du kan när som helst avsluta prenumerationen. Som köpare av portföljen utgör du ett ovärderligt stöd för Grafiska Sällskapet och dess konstnärer.

Beställning av Portfölj 2024

Fyll i talongen nedan och posta till Grafiska Sällskapet eller beställ via vår hemsida www.grafiskasallskapet.se/grafikportfolj
Först till kvarn gäller, så skicka din beställning så snart som möjligt.

Bor du i Stockholm är du välkommen att hämta dina grafiska blad på vårt galleri på Hornsgatan 6.

Där kan du även rama in bladen till ett förmånligt pris om du så önskar, 2.800:- för alla tre.Till dig som bor utanför Stockholmsområdet skickas portföljen per post efter att din beställning är mottagen och avgiften är betald.
Plusgiro: 40 78 56-4

Ladda hem 2024 års portfölj som pdf här [5,8MB]

    Här kan du beställa Grafiska Sällskapets Portfölj:

    (* måste fyllas i)

    Mitt för och efternamn: (*)

    1. Maria Lindström

    1. Maria Lindström

    En ros är en ros (Hommage à Odilon), litografi 27 x 38 cm

    Rose is a rose is a rose is a rose skrev Gertrud Stein i dikten Sacred Emily där Rose är namnet på en person men i andra sammanhang är rosen just en ros,  things are what they are.

    Min ros är ingenting annat än en ros som blygt ser sig själv i spegeln,
    rosens mitt påminner om Odilon Redons litografi av en spindel.
    Redon är en av mina favoritkonstnärer.

    2. Annette Hammarén

    2. Annette Hammarén

    Granskogen, etsning, 15 x 13 cm

    Jag arbetar växelvis med måleri och grafik som berikar varandra hela tiden.
    I centrum finns landskapet i Frösunda i norra Vallentuna där jag bor och verkar.

    Granskog och hyggen har jag inpå knuten och de letar sig allt som oftast in i mina bilder.
    Med grafiken utforskar jag de olika teknikernas möjligheter och för mig är det när jag etsar och
    vid själva tryckögonblicket som det mesta händer, när färgen läggs och valsas på plåten.

    3. Josefin Wedel

    3. Josefin Wedel

    Blomsterkrasse, träsnitt, 20 x 30 cm

    Mina motiv är ofta enkla och rör sig i någon slags drömvärld.
    Jag utgår från naturen, men att avbilda ”verkligheten” intresserar mig inte nämnvärt.
    Mina bilder handlar om ett orört landskap där människan inte är viktigast.
    Där växer arter från en svunnen tid eller kanske är de ännu ej upptäckta – en ”sällsynt flora”.

    4. Mikael Wahrby

    4. Mikael Wahrby

    Java (2005), etsning, 23 x 31 cm

    Jag föddes i Hägersten 1952 och är bosatt där.
    Åren 1971-77 var jag elev vid Kungliga Konsthögskolans grafikavdelning.
    Från mitten av 1990-talet till 2010 var jag lektor koppargrafik på konsthögskolan.
    Sedan 1977 har jag arbetat i en egen koppartrycksverkstad.

    Etsning med rötter i 1400-talet passar mig som konstnärligt verktyg.
    Jag arbetar gärna med akvatintetsning, vilket ger mjuk svartvit framtoning.

    5. Pär Sundling

    5. Pär Sundling

    Snart, digital pigment print, 23 x 40 cm

    Som konstnär utgår jag mest från olika typer av stämningar och igenkänning.
    Det vardagliga, framgångar och motgångar. Rummet och vad som fortsätter utanför motivet.
    Det kan vara en blick från ett djur, eller de mörka partiernas lugn.
    I bilden “Snart” vill jag förmedla känslan av en förväntan.

    6. Lisa Larsson-Sundling

    6. Lisa Larsson-Sundling

    Sockerkaka (1998), torrnål 17 x 20 cm

    Min bildvärld rör sig ofta i det som har med oss människor att göra.
    Känslan av utanförskap och ensamhet i samvaron med andra människor, tingen vi omger oss med och vad de säger om oss,
    vissa specifika rörelser; en hand som syr, en nackes lutning, ett sätt att böja sig…

    Bilden ”Sockerkaka” är ett minne av min farmor och hur hon med vana och vackra rörelser förde sig i köket.

    7. Eva Beierheimer

    7. Eva Beierheimer

    Nät , serigrafi, 30 x 20 cm

    Jag försökte skapa ett verk med ett efemärt uttryck som förändras med betraktarvinkeln.
    Guldets färgskala skiftar beroende på ljusets infallsvinkel från ljusa och blanka till en sammetsaktig mörkguldston.
    Från vissa vinklar får linjenätet en nästan tredimensionell effekt.
    Guldfärgen är blandad från olika pigment och tryckt på vitt Lessebo-papper.

    8. Marie Isaksson

    8. Marie Isaksson

    Tänka, etsning på stålplåt, 20 x 20 cm

    Min bild ”Tänka” handlar om något viktigt som vi människor behöver, som vi oftast tar för givet.
    Det är en fortsättning på mina andra teman om vad vi behöver.
    Så som livgivande vatten och spårämnen som finns i maten.

    Behovet av att kunna tänka, andas, lyssna, prata, känna och så vidare är basala saker som vi behöver, men som också kan tas ifrån oss.